Новый скандал вокруг Майкла Джексона. А был ли мальчик?



Весь мир снова трясет. Он раскололся на два лагеря. Всему виной недавно вышедший документальный фильм, длиной в 4 часа, в котором рассказаны истории двух парней, которые по их словам, стали жертвами сексуального насилия со стороны Майкла Джексона. Фильм действительно отвратителен. В нем все кишит странными, страшными подробностями того, как величайший артист в истории современной музыки совращает невинных детей, а они даже не понимают, что это плохо. “Ты не должен никому рассказывать, иначе нас посадят в тюрьму” – якобы пугает ребенка Майкл. Также “всплывает” мерзкая история про тайную свадьбу между Джексоном и одним из детей. Не успеваешь ужасаться, как появляется новая шокирующая подробность. И, конечно, если верить этим парням и увиденному, можно резюмировать: “этот человек – монстр”, его необходимо изолировать, такие как он недостойны жить с тобой на одной планете, ты не можешь есть и не спать еще два дня, слишком уж это все, как говорят американцы – disturbing. Но это только, если отключить мозг, не анализировать и не быть знакомым с подробностями жизни Майкла. Впрочем, так сделают большинство обывателей, и несмотря на то, что на продаваемость его музыки этот фильм вряд ли сильно повлияет (Thriller, вышедший в 1982 году, до сих пор в хит-параде Billboard), в их головах теперь прочно засядет образ педофила-преступника, которому удалось откупиться при жизни и уйти от ответственности потому что он Майкл Джексон, а не просто Bill, дальнобойщик из Аризоны. Они же вспомнят историю Чандлера, 13-летнего мальчика впервые обвинившего Джексона в совращении в 93-м году и забудут о том, что после смерти певца станет известно, что Чандлер, по его же признаниям, никогда этому насилию не подвергался. Переубеждать этих людей у меня нет никакого желания. Человеку свойственно вешать ярлыки, не разобравшись, поэтому мотивация писать этот материал была изначальна равна нулю. Более того, после всего того, что показал HBO я почувствовал полную ненужность и беспомощность в старании доказать что-либо публично. Но потом мне стали писать люди, задавая один и тот же вопрос: “это правда?”. Честно признаюсь, было неожиданно, что многие почему-то ждут ответа от меня. Он, на мой взгляд, очевиден. Получив такой фидбек, я понял, что должен написать этот материал, свое видение ситуации, основанное на многолетнем изучении персоны Майкла Джексона, на тех публикациях, которые сейчас проходят незаметно, потому что разбивают этих людей в пух и прах. Я считаю, что если каждый артист, писатель, журналист, творческий человек, которому мало мальски знакома природа явления под названием “Майкл Джексон” выразит свои стейтменты – можно открыть глаза определенному количеству людей на объективный угол восприятия этой истории. В один момент мне показалось, что я в какой-то степени обязан Майклу, как обязаны миллионы людей, в которых он в разной степени зажег огонь. Ему должны многие: от Beyonce до Джастина Тимберлейка, от Фарелла Уильямса до Куинси Джонса. Да, это не опечатка. Куинси, несмотря на всю свою гениальность, возможно и остался бы в истории потрясающим продюсером и музыкантом, но никогда не стал бы столь масштабной беспрекословной иконой, если бы не Off the wall, Thriller и Bad. А вот Уэйд Робсон, один из героев фильма Leaving Neverland обязан Майклу больше всех, оттого его очевидное предательство гораздо драматичней, чем показано в рамках фильма Leaving Neverland. В этой ленте два героя- “жертвы”, Уэйд и Джеймс Сейфчак. Я даже не буду ничего писать о Джеймсе, потому что после того, что вы прочтете о хедлайнере фильма – поймете, что тратить на это еще больше времени – бессмысленно.



Майкл Джексон и Уэйд Робсон


Робсон познакомился с Майклом будучи ребенком, благодаря Джексону построил карьеру. Став взрослее запустил собственное танцевальное шоу на MTV и подписал контракт с MJJ Productions. Он танцевал с N’Sync и Бритни Спирс, причем в кулуарах ему приписывали бурный роман с певицей за спиной Джастина Тимберлейка, с которым она тогда официально встречалась. Уэйд был долгое время близок к Майклу и он первым, во время судебных разбирательств против Джексона в нулевых, под присягой дал показания, утверждая, что между ними никогда не было ничего порочного. Эти факты уже свидетельствуют о том, что к рассказам этого человека стоит отнестись скептически. Конечно, в рамках документального фильма вырисовывается стройная история о том, что он боялся предать это огласке и остерегался осуждения, как часто говорит большинство жертв других дел о домогательствах, но когда Уэйд, будучи взрослым мужчиной произносит, что до последнего боялся рассказать страшную тайну, потому что Майкл говорил ему, что их обоих посадят в тюрьму и до мая 2012 года он вообще не понимал, что то, что было между ними 7 лет подряд, все те действия, которые графически до мельчайших подробностей, тошнотворные и отвратительные – это типичное совращение, хочется спросить команду, сделавшую это псевдокино: о чем они вообще думали? То есть взрослый мужчина за столько лет сексуальных контактов в детстве, который помнит каждую мельчайшую подробность всех травм, осознает, что это был “неправильный” секс только в 30 лет? Через 7 лет после того, как свидетельствовал за Майкла Джексона в деле о подобном совращении? Are you serious? Кроме того, если копнуть историю Уэйда глубже, то мы столкнемся с удивительными несоответствиями в высказываниях и цепочке других событий.

После смерти Джексона, Уэйд неоднократно заявлял, что он – его герой и если бы не Майкл, жизнь Робсона сложилась бы иначе.

“Я многому научился у него, как у артиста. Кроме того, он научил меня доброте, поскольку сам был очень добрым человеком. Он – причина, по которой я танцую, создаю музыку и верю в добро в самом чистом его понимании”

- писал Уэйд после смерти певца.

Именно он в составе танцоров вместе с Дженет Джексон исполнит трибьют Майклу на MTV в 2009-м году. Он же еще несколько лет будет во всех своих публичных выступлениях причислять себя к близкому Джексону человеку и утверждать, что его мотивирует символическая духовная связь с гением.

Во время судебных разбирательств против Майкла, на вопрос журналиста, почему он согласился свидетельствовать в его поддержку, Уэйд ответил: “Майкл прекрасный друг. И люди должны знать правду.”

В фильме Leaving Neverland Робсон заявляет, что на протяжении семи!!! лет, каждый раз, когда они оставались с Майклом наедине – между ними происходила интимная связь. При этом мама Уэйда спокойно отпускала сына “в покои короля”, а иногда находилась поблизости... Что это за бредовый #whatthefuck? Остается догадываться.

Уэйд Робсон предположительно лжет. Об этом свидетельствуют множество фактов. Один из них, заявление адвоката, который вел дело Майкла в 2005 году. Он утверждает, что Уйэд был первым и одним из ключевых свидетелей в суде и все его показания сводились исключительно к одному: певец никогда не прикасался к нему. Но это далеко не все.

В 2011 году у Уэйда случается нервный срыв, произошедший на фоне карьерных неудач, которые одна за другой стали преследовать его. Робсона уволили из фильма Step Up, над которым он тщательно работал, пророчив себе славу Стивена Спилберга, ссылаясь на предсказания Майкла. Уэйда просто раздавила эта неудача, он писал в своем блоге, что не видел смысла больше, все его мечты стать крутым режиссером тщетны, и если бы не жена Аманда и ребенок, то неизвестно, что бы он делал. В мае 2011 года депрессия Робсона достигла таких масштабов, что парень был вынужден пройти терапию. Его врач в дальнейшем говорил, что Уэйд поведал ему многие из своих фобий, комплексов и тайн, но ни разу не упоминал о сексуальной связи с Джексоном. Дальше начинается самое интересное. В мае того же года, узнав, что культовый Cirque du Soleil собирается заняться постановкой шоу ONE, построенного на композициях Майкла Джексона, Уэйд, переполненный надеждами, написал письмо руководству цирка с просьбой стать режиссером или хореографом шоу. В ответном письме ему порекомендовали обратиться к Джону Бранка, который после смерти Джексона возглавил компанию MJ Estate. В полной уверенности, что все срастется, Уэйд даже дал интервью, в котором рассказал, что скоро начнет работу над шоу Cirque Du Soleil, но, вопреки его ожиданиям, Бранка отказал Робсону, посчитав, что для этой работы больше подойдет Джейми Кинг. При этом Джон сказал Уэйду: “Может быть Джейми наймет тебя на какую-нибудь из позиций.” Эта фраза, скорее всего, стала роковой для эго Робсона.

Через год, в 2012 году ему назначили повторную терапию. Робсон вдруг впервые внезапно заговорил о домогательствах со стороны Майкла Джексона, а годом позже подал многомиллионный иск против MJ Estate, официально обвинив короля поп-музыки в совращении. Он был отклонен за недостатком улик.

Казалось бы, эта история и не имела бы продолжения, а Робсон, как человек, оставшийся по ту сторону успешности мог бы вызвать типичное человеческое сочувствие, но наступил 2017 год. Внезапно, движение #MeToo достигло своего расцвета. Селебрити, один за другим пошли ко дну. Харви, Кевин, Дастин, а недавно и R.Kelly – список знаменитостей , чьи карьеры потухли вмиг, с каждым днем только увеличивается. Дело в том, что жертвы насилия перестали бояться говорить о домогательствах со стороны сильных мира сего. Это прекрасно, здорово, это шаг вперед, наконец, есть вероятность, что Америка “заживет” в обществе, где “путь на экран лежит не через диван”, наконец, эта огромная проблема начнет решаться, но, при этом, подобный масштаб развития, который получило это движение и однобокая , зачастую одноклеточная реакция общества, предпочитающего сжечь и уничтожить, вместо того, чтобы разобраться и проанализировать, само того не ведая, построило огромное окно для спекуляций, подстав и манипуляций на сексуальной почве. Главный постулат Америки, на котором она держится гласит: “Человек не виновен, пока не доказано обратное”. Похоже, сегодня этот основной фундаментальный закон просто игнорируют. Дело Харви еще в процессе, иск одной из женщин отклонен, но его карьера разрушена. Они убирают Кевина Спейси из “Карточного домика” только из-за обвинений, которые еще предстоит доказать, дело R.Kelly лишь недавно дошло до суда, а его песни уже не ротируют радиостанции США, стрим-сервисы удаляют альбомы из базы, а Lady Gaga открещивается от прошлых совместных работ. На фоне всех этих событий, вспомнить о самой противоречивой и гениальной фигуре из списка и постараться выехать на истории с совращением – чем не вариант для уже потерявшего карьеру Уэйда хайпануть и заработать. И как же на руку, что твой кумир, тот, кому ты пел дифирамбы всю жизнь, десять лет как мертв и он не посмотрит тебе в глаза, да и тебе не нужно отводить взгляд. Прекрасная возможность хайпануть. Браво, Робсон.



Слева направо: Уйэд Робсон, режиссер фильма Leaving Neverland Дэн Рид и Джеймс Сейфчак.

Режиссер ленты парирует подобные умозаключения тем, что они не платили героям ни копейки, это их смелость и их страгл, но ведь очевидно другое. Завтра Уэйд Робсон станет мучеником для суперлояльной Америки, жертвой. Его, скорее всего, пригласят режиссировать какое-нибудь танцевальное шоу, а может и не одно. Не исключено, что он станет героем мюзикла вроде “Убежать от педофила” и все участники #MeToo с сочувствующими лицами поддержат бедного парня. Уэйд Робсон заслужит ренессанс.
На мой взгляд, это очевидно как день. Главное, эта история представлена однобоко, нет никаких доказательств, но уже несколько радиостанций бойкотируют песни Майкла. Радует, что осталось много адекватных людей, которые поддерживают Джексона и вполне разумно задаются вопросом: если Уэйд врал о невиновности короля поп-музыки во время слушаний, то как можно верить человеку, который лжет в суде под присягой?

Все мы взрослые люди, которые можем объективно взглянуть со стороны на происходящие события. Вот вам пища для размышлений, а дальше вам размышлять, пытаясь найти ответ на вопрос: “а был ли мальчик?”

Только прежде, чем я закончу, очень коротко напишу мои мысли, ответы на вопросы, которые висят в воздухе.

Многие спрашивают: нормально ли, что дети оставались с Джексоном, даже если они невинно засыпали в одном доме? Разве это ОК для взрослого мужчины?

Нет, наверное, это – не ок для нормального взрослого мужчины, если он не является родственником мальчику. Вся штука в том, что Майкл Джексон не был нормальным, обычным, среднестатистическим мужчиной. За годы изучения его личности я могу смело сказать: Джексон был гением и останется им. Нормальный мужчина не напишет Billie Jean, нормальный мужчина не заставит миллионы людей умирать от экстаза под созданную им музыку. Это подвластно гениям. И только. Гениями не бывают нормальные мужчины или женщины. В этом смысле Майкл никогда не был обычным, таким как вы, я и наши соседи. Психологически Джексон тоже не был обычным и общепринятым. Несмотря на безусловную любовь к его творчеству, я не могу это не признать. Джексон – заложник своих фрустраций, комплексов, несбывшихся надежд. Он был обречен жить во взрослом теле с детской душой. В этом его главная “ненормальность”, трагедия и благословение одновременно. Многих ли людей вы знаете, кто устраивает бои на водяных пистолетах и лазает по деревьям в поисках вдохновения в 44 года? Может вы знаете человека, которого на написания шедевра Liberian Girl вдохновила не прекрасная дива, а игровой автомат? А может кто-то из вас покупает кукол в человеческий рост и общается с ними, пытаясь заглушить собственное одиночество в перерывах между принятием Демерола для того, чтобы только уснуть? Вас знает каждый человек на планете и не дает проходу, куда бы вы ни поехали? Что-то мне подсказывает, что нет. Трагедия Майкла Джексона в том, что общество не терпит того, кто был бы непохож на них. В голове же не укладывается как взрослый мужчина, главная мировая звезда может быть мальчиком в душе? Тут определенно что-то не так. Он должен ездить на самых больших яхтах с такими же взрослыми друзьями и совокупляться с моделями-любовницами, снюхивая кокаин с их задниц. Это бы мы непременно простили Майклу, даже поддержали, но это не был бы он и не мог быть априори. Майкл – Питер Пэн, прилетевший не в тот мир.

Так почему же тогда он заплатил мальчику в 93-м?

По той же причине, что и выше. Прибавьте сюда адвокатов-советчиков, респектабельных людей, которым ты доверяешь и платишь зарплату за то, что они формируют твой имидж и развивают стратегию карьеры. Все из них в один голос говорят: “Майк, эта история – пшик, капля в море твоей карьеры. Дай ему бабла. Завтра все об этом забудут. Если ты пойдешь дальше и начнешь судиться, будешь долго акцентировать внимание – к тебе прилипнет ярлык педофила. Помнишь, ты один раз в барокамеру залез и сфотографировался, что потом было? Ты на вершине мира, Майкл. Тебе нужно идти только вперед”. Джексон повелся на это, о чем, кстати, жалел всю оставшуюся жизнь, потому что пророчества крутейших аналитиков и стратегов в костюмах и галстуках в тот раз оказались фатальной ошибкой.

Майкл мог откупиться в 2005 году. Все решают деньги.

Не мог. И не все. Мы говорим об Америке. Дело такого масштаба не осталось бы замятым, будь там хоть 1% за что зацепиться. Об этом свидетельствует прокурор Снеддон, который всеми способами пытался посадить Джексона аж с 1993 года. На что только бедняга не шел. Об этом свидетельствует расследование ФБР, в рамках которого более пятидесяти агентов "шмонали" ранчо “в хвост и гриву” и иногда заходили очень далеко. Эти непростые ребята не нашли ничего, что могло бы стать каким бы то ни было свидетельством преступной деятельности подсудимого.

Так что сделала Опра Уинфри?

Ничего, кроме того, что стала для меня разочарованием года, доказав, что такой мэтр журналистики может быть синонимом двойных стандартов. Ее интервью с Джексоном в 1993 году стало самым смотрибельным в истории телевидения, они были на неплохой волне, а во время разговора с ней Майкл был расслаблен и открыт. После выхода в эфир Leaving Neverland, Опра взяла интервью у “жертв” домогательств и полностью встала на их сторону, проигнорировав все постулаты журналистской этики. Но главный вопрос, который хочется задать мисс Уинфри: где была ее активная однобокая позиция, когда дело коснулось ее близкого друга Харви Вайнштейна? Более того, как ей, будучи жертвой домогательств в детстве сладко спалось, зная, что твой друг Харви (если, конечно, это еще докажут) – настоящий монстр, эксплуатирующий женщин в грязных целях? Боюсь, мисс Уинфри никогда мне не ответит. То, что сделала Опра можно простить молодому “журналисту” из постсоветской глубинки, списав на недостаток профессионализма. Опре – никогда.

На простой вопрос затруднятся ответить и крупные медиа-игроки в погоне за рейтингами: почему игнорируется другая часть истории, например та, что публикует Forbes? Где промоутируемое пространство для ответов с противоположной стороны? Его нет потому что Good news don’t sell.

Многие звезды, лояльные к Майклу, кричавшие со всех сторон о любви к нему и вдохновению, которое он подарил, заливавшиеся слезами горя после смерти героя, тоже предпочитают молчать в основной своей массе. Сегодня поддержка такого рода опасна для карьеры. Даже Fat Joe, который ночью дал комментарий, сказав, что не верит во все это и Джексон всегда будет Легендой, сделал это с таким напуганным выражением лица, будто он и не gangsta вовсе, а нашкодивший школьник. Fat Joe назвал сегодняшнее время очень странным. По-моему, он чертовски прав.

Недосказанное волшебство Владимира Захарова.



“Я забыл где я нахожусь. Может, я тоже такая кукла? Может мы все такие?”

Рафаэль Агланян. Заслуженный художник РФ о театре живых кукол Владимира Захарова.


До боли печально, когда мир покидают творческие гении. Вдвойне печально, когда уходят самые недооцененные из них. 1 февраля, не дождавшись пожарных, Владимир Захаров, основатель уникального в своем роде Театра живых кукол “2+Ку” принялся самостоятельно тушить пожар в кукольной мастерской, пытаясь спасти своих кукол. Очевидцы говорили, что зайдя в мастерскую, охваченную пламенем, он через какое-то время вышел, попросил воды, зашел обратно. И всё! Владимир Захаров сгорел вместе с собственным театром, который строил своими силами. Какая же это беда узнать о столь выдающемся человеке только после его смерти. Сколько чуда, радости, детства он дарил жителям и гостям Томска, сколько мог подарить всем нам, если бы о нем говорили не только в разовых передачах на канале “Культура”, но глобальнее, хотя бы в перерывах от набивших оскомину вечных разборок на крупных телеканалах. Может быть, увидев то, что создавал Захаров, то добро, сквозь призму которого он транслировал свой мир, эти взрослые циничные дяденьки вспомнили бы о своем внутреннем ребенке и немного подобрели, а может сегодня добро и свет настолько минимизированы, что такие люди как Владимир обречены на то, чтобы при жизни дарить этот самый свет локально, насколько хватает собственных сил и средств. Оскорбительный парадокс нашего времени. Горящие глаза каждого, кто хоть раз видел его спектакли и абсолютное равнодушие тех, кто был в силах популяризировать талант Владимира Захарова и помочь театру живых кукол “2+Ку” дарить волшебство гораздо большему количеству людей. Хотя, конечно, создатель театра, может и не хотел этой “глобализации”. Возможно, ему казалось, что мир им созданный, настолько хрупок и интимен, что должен теплиться лишь в придуманном им формате и локации. Гадать можно сколько угодно, но почему-то до кома в горле больно, когда думаешь с каким огромным удовольствием ты провел хотя бы один день, внимая, впитывая, наблюдая за тем, как рождается его магия. Но, увы...

В этой статье-трибьюте Владимиру Захарову, я собрал показавшиеся мне интересными цитаты гения о театре, своих куклах и любви к делу. Очень хочется, чтобы как можно больше людей узнали, прониклись, окунулись в теплую вселенную Мастера.



О природе.

“Я вырос в Узбекистане, среди гор и лес был для меня какой-то сказкой, которая манила меня постоянно”.

“Если раньше я в лес ходил часто, то теперь это делаю редко, потому что лес притащил к себе.”



Об отношении к кукольному мастерству в Европе.

“Италия привлекает меня тем, что там я нахожу отклик тому, что делаю. Когда я был в Испании на фестивале, там даже была запланирована моя лекция в университете для педагогов начальных классов. Они не кукольники, не профессионалы, но им это крайне интересно, потому что им работать с детьми. Но это в Испании. Европа вообще гораздо мобильнее в этом плане. ”

О театре.

“Когда я стал строить театр, делать то, что вокруг меня сейчас есть, задача была конечно в каждом элементе, начиная с подхода к театру, какие-то стрелочки, таблички, надписи на теплотрассе из веточек. Здесь даже сучок каждый, который я спилил, отшлифовал, он красивый просто, весь этот срез. Его хочется потрогать. Людям обязательно надо это трогать, я им разрешаю. Трогайте! Все эти тактильные, эмоциональные ощущения, все они должны сливаться в одну картину, которая даст тебе полный объем восприятия.”


“Когда люди попадают ко мне в театр, они конечно ошарашены, потому что все это начинает шевелиться, двигаться, говорить. Кто-то даже пугается, кто-то замирает перед кассиршей, долго не может пройти, потому что оторваться от нее действительно сложновато.”



О куклах и их создании.


“Человек должен понять, что кукла – это живое существо. Когда зрители находятся в определенной обстановке или ситуации и кукла говорит об этом, у людей такие глаза, мол, а что происходит, откуда она знает?”

“Помогает мне в моем деле образование. То, что я окончил политехнический. Кибернетика. Те знания, что мне там дали, они, конечно, мне очень пригодились. Они помогли мне придумать систему “живых кукол”. В основе их создания лежат четыре вещи: первая – это кинематика, а именно то, что помогает делать куклу живой с помощью моторов. Они дают кукле необходимую пластику, второе – алгоритм, который ей управляет. Я начиняю куклу процессором с программой по управлению. Программа работает по принципу параллельных процессов. В каждом из них случайное число является определяющим: случайный выбор скорости вращения, времени работы и не работы. Это обеспечивает “живость“ кукле. Третье – это материал. Натуральное дерево, не покрытое никаким лаком. Оно передает положительную энергетику кедра. И люди ее чувствуют. И четвертое, это, конечно, текст. Потому что то, что кукла говорит – очень важно. Ее слова может создать только интеллект. Эти слагаемые и позволяют оживлять кукол и заставлять людей задуматься… все ли у нас правильно?”


“Взаимоотношения куклы и актера в моем театре выстраиваются особым образом. Потому что кукла настолько жива и выразительна, что позволяет работать с актером на равных, даже переигрывать его.”



Об обещаниях и отношениях с властью.

“Как-то кто-то обещал, что ко дню города сделают благоустройство, но видимо забыли. Или просто отложили в сторону. Более насущные проблемы.”

"Иногда у меня бывают проверяющие комиссии. Тут всё запрещенное. В буфете нет никакой лицензии. В зрительном зале с камином, где собирается куча народу, не пахнет никакой пожарной безопасностью. Но, как правило, мне везет на чиновников: они говорили: "Я вас знаю, у меня дети ходят на ваши спектакли. Какие-то проблемы? Не беспокойтесь – всё решим".

"Я ездил на фестиваль кукольников, который ежегодно проходит в Москве, в театре Образцова. Посетил семинар для режиссеров. Они там все плакались – как им тяжело живется. Жаловались, что государство их недостаточно финансирует, поэтому они никак не могут раскрутиться и жалуются на проблему "заполняемости зала". Я этого не понимаю. У меня другая проблема: куда бы усадить всех желающих, потому что зрителей слишком много. Мы играем по пять спектаклей в день, и все равно людей приходит в два раза больше, чем может вместить зал”.

--

На сайте театра “2+Ку” отвечают на самый главный вопрос зрителей: “Что теперь будет с театром?”

“Это единственный вопрос, на который мы сейчас не можем дать точного ответа. Одно ясно: театр – это и есть Владимир Захаров. Мы не можем допустить того, чтобы дело жизни Мастера было разрушено и забыто. Театр живых кукол должен жить. Но в какой форме, с чьим участием – это будут решать родственники, близкие люди и соратники Владимира. Однако все они едины в желании сохранить это уникальное культурное пространство.”

Кроме того, коллеги, последователи и соратники Мастера собирают деньги на восстановление театра. Вся информация здесь: http://2ky.tomsk.ru/

На сайте все еще висит информация о времени работы театра, будто, как обычно, этот добрый бородатый волшебник порадует детей и взрослых своими чудесными постановками в ближайшие выходные. И в этот момент кажется, что дело Мастера определенно будет жить.


Закончить хотелось бы стихами самого Владимира Захарова. Мне кажется, в его душе бурлили самые глубокие океаны разнообразных чувств, далеких от спокойствия. Думаю, прочтя эти строки, каждый сделает собственные выводы.

"Прощайте милые друзья,
Я больше не увижусь с вами:
Глухая ненависть - река
Течёт отныне между нами.
Плотины я не удержал -
Там накопилось столько боли,
И я уже не в силах стал
Её удерживать в неволе.
Ваш берег празднично цветаст,
Он светел тёпел и уютен.
И детский смех, и детский плач,
Всё обещает мирный буден.
 
Прошу прощенья за грехи,
Покой отныне не нарушу.
Живите тихо, червяки,
пока дожди не тронут сушу.
Дай бог дождей вам избежать,
пускай мой берег поливают,
От них растёт одна печаль
И раны всё не заживают.
Не замирает моя боль,
И ненависть-река меж нами...
Твердит мой нынешний суфлёр
И губы повторяют сами:
Никто не станет строить плот,
Обидой окна занавесят,
повыше выстроят забор
И так же празднично расцветят...
Уныл, пустынен берег мой,
Колени в камни упираю,
Молюсь молитвою одной...
А руки в реку окунаю."




Владимир Захаров.
1954-2019

--

В материале использованы фрагменты интервью Владимира Захарова:

Программа “Уроки доброты”. Телеканал “Культура”.
Репортаж “В гости с Ваней”
Программа "Место встречи"
Новостной портал "Настоящее время"

Фотографии, стихи автора и информация о театре позаимствованы с сайта Театра живых кукол “2+Ку”
http://2ky.tomsk.ru/tablet/index.html

Survivng R.Kelly: большая американская трагедия или великий телевизионный фарс?



Я всегда любил музыку R.Kelly. Многие из его песен вдохновляли меня как творческого человека. Уверен, влияли так же и на миллионы других людей. Роберт – однозначная музыкальная икона своего времени. И если еще десять лет назад от него сходило с ума все западное полушарие Земли (у нас он, к сожалению, не был столь популярен, не считая всемирного хита I Believe I Can Fly), то сегодня его имя отождествляют с извращениями, страхом, сексуальным насилием и педофилией. Люди, которые вчера рассыпались в обожании к его персоне – сегодня готовы сжечь певца на костре. R.Kelly – монстр. Истинное воплощение зла, который столько лет совершал абьюзы, психологическое давление, занимался сексом с 14 летними девочками, а также дамами, которые “по своей воле” жили в его особняке и делали все исключительно с позволения “папочки”. Им нельзя было есть, принимать ванную без разрешения, а заниматься сексом следовало исключительно когда “папочка” прикажет, и только так, как он захочет и куда захочет, а судя по словам жертв певца, он вообще нередко любил групповые забавы. Расстроила “папочку”? Можешь схлопотать оплеуху по лицу или столкнуться с мощным давлением, которое выливается в полный игнор и изоляцию. Страшная картина? Очень. Никому не пожелаешь. И как только задаешься вопросом, почему эти женщины и девушки терпели все это, не уйдя сразу, не отказываясь от занятий групповым сексом, если на самом деле это противоречит их мироощущению, послав Келлса куда подальше, тебе говорят: “они были молоды, поддались влиянию, не хотели расстраивать его. Также нередко упоминается “Стокгольмский синдром” ”. Так вот, пока мы отходим от празднования Нового года и медленно раскачиваемся в сторону очередных “инноваций”, связанных с увеличением скорости интернета и употреблением слова “трендсеттер” при каждом удобном случае, в самой что ни на есть главной “стране-трендсеттере” мира бушует очередной ураган. На прошлых выходных на канале Lifetime вышел в эфир документальный сериал Surviving R.Kelly. В нем множество женщин, когда-либо имевших сексуальные отношения с патриархом R'n'B-музыки рассказывают о том, как Келлс ломал их жизни. Особенно жаль бывшую жену опального артиста: она вынесла на обозрение многомиллионной аудитории такое количество сора из избы их совместной жизни, что не успеваешь закрыть рот, как приходится открывать его снова. R.Kelly опускают на самое дно. Однозначно, после выхода документального сериала в эфир, 90% населения Америки считают его воплощением зла, спят и видят, как музыканта посадят в тюрьму. Причем общественность Америки, в большинстве своем, доверяет увиденному в Surviving R.Kelly безоговорочно и воспринимает любое мнение, отличающееся от #мразь, #насильник, #ясжегвсегоегозаписи и прочее в духе #MuteRKelly крайне агрессивно. Большинство комментаторов и вовсе пугают своей ненавистью и желчью. Если бы всю еe, выраженную в буквах комментов перенести в другую эпоху, тело R.Kelly, скорее всего, уже бы сгорало заживо под радостное улюлюканье лояльной толпы. Я не отрицаю, что все, показанное на экране и рассказанное бедными женщинами – правда, но, что, если нет? К тому же, пока суд Америки не признает вину R.Kelly официально, все остальное - просто разговоры и домыслы. А уж в то, что дело такого масштаба оставят незамеченным и будут что-то фальсифицировать в стране, где защита достоинства каждой личности вне зависимости от положения и статуса – свято, могу не сомневаться. На этом построен хребет Америки. На равенстве всех перед законом. Если R.Kelly действительно виновен – ему не выкрутиться и мы станем свидетелями того, как один из главных музыкальных небожителей современности закончит свою жизнь в тюрьме, отождествляя собой ненависть народа. Ужасная участь. Но что было бы еще хуже - смерть от людского предубеждения, в случае, если ты невиновен. Маловероятно, но все же.

Я провел весь вечер и полночи, анализируя каждую серию Surviving R.Kelly. Как человек, посвятивший 20 лет своей жизни работе в медиа и достаточно неплохо разбирающийся в драматургии и законах человеческого восприятия, могу смело сказать: Surviving R.Kelly – блестящая работа. Высший пилотаж телевизионного мастерства и Эверест драматургии. Его создавали суперпрофессионалы своего дела, которые тончайшим образом разбираются в инструментах влияния медиа на психологию людей. Хочу поделиться с вами всего лишь несколькими базовыми умозаключениями после просмотра, максимально коротко и информативно.

Хочу повторить: я не поддерживаю действия R.Kelly, считаю, что если все показанное в фильме – правда, то его действиям нет оправданий, но у медали обычно две стороны и если есть хоть 1%, что Келлс невиновен – Lifetime и создатели сериала Surviving R.Kelly, ровно как и те, кто принимал в нем участие, должны отдавать себе отчет в том, какими могут быть последствия.

Драматурги сериала начали как следует. Нам показывают детские фотки Келлса, на большинстве из которых он выглядит либо озадачено, либо грустно, почти никогда не улыбается. При этом идет рассказ о тяжелом детстве, сопровождаемый комментариями двух братьев Роберта, один из которых сидит в тюрьме. Мы узнаем, что Роберт аутсайдер, живет в бандитском районе, неуверен в себе, занимается музыкой часами, чувствует себя изолированным. Вдруг мы узнаем, что в детстве R.Kelly и сам стал жертвой домашнего насилия. Родственник надругался над ним и его братом. Зритель начинает сопереживать герою. Бедный Келлс. Теперь-то все понятно. Но затем, история за историей, персонаж за персонажем, создатели медленно открывают ящик Пандоры, играя со зрителем. Именно такой контрастный “психологический душ” (от сочувствия к неприятию) приводит к тому, что к концу сериала ты ловишь себя на мысли, что этот человек тебе отвратителен, ты к нему проникся, а он предал твое доверие. Ловкий ход создателей! Пять баллов! Команда пошла еще дальше, рассматривая отношения R.Kelly и певицы Aaliyah под микроскопом. Она, якобы, вышла замуж за него по поддельным документам, ей было всего 15, но в документах написали 18, чтобы узаконить брак. Достойно криминальной драмы. Песня-хит, которую Келлс написал для своей возлюбленной Aaliyah - Age ain’t nothing but a number (“Возраст – всего лишь цифра”) позиционируется создателями и героями сериала как тайные послания R.Kelly массам, как оправдание тяги к тинейджерам младше 16. Кто-то вообще вполне серьезно выражает мысль о том, что таким образом Келлс манипулировал умами малолеток, демонстрируя, что, мол, это неплохо, что ты юна, но тебе хочется взрослых ощущений, пропагандируя педофилию посредством таких песен. А мы все были слепы, этого не замечали, покупая этот сингл или слушая его по радио. Для более прочного убеждения масс в скрытых посланиях в песнях R. Kelly в пример приводят еще несколько треков с текстами сексуального содержания. Что странно, эту волну поддерживают очень сильно. Ага! Роберт все свои проблемы рассказывал в песнях, раскрывал свою "обратную сторону". Контрольным выстрелом в голову в этом контексте стал рассказ о том, как Келлс написал суперхит Майклу Джексону You Are Not Alone. Оказывается, это история о девочке, которую он оставил беременной и обрек на аборт. Другими словами, песня о любви, исполненная Джексоном, ставшая суперхитом и хедлайнером хит-парадов мира, под которую танцевали свадебные танцы миллионы – на самом деле послание злодея-параноика малолетней беременной девушке, запутавшейся в своих собственных чувствах и обожествлявшей его. Не так я себе представлял историю создания этого тонкого произведения. Девушка рассказывает, что мечтала петь и стать знаменитой, случайно встретила Келли в молле, они созвонились, он пригласил ее в студию, поцеловал, обещал сделать карьеру, потом пригласил в отель и там они впервые занялись сексом. Обещание свое не выполнил, звездой не сделал, зато у них сложились отношения, в результате которых она и забеременела. В тот день в отеле она не смогла сказать “нет”, не хотела, по ее словам, обидеть кумира. Оставлю это без комментариев. Как и появление в подобных эпизодах создательницы движения #MeToo. Вы удивитесь, но дама говорит в кадре именно в тех случаях, когда героинями высказана хоть какая-то неоднозначность. У большинства людей срабатывает тот самый рефрен, когда лучше эту неоднозначность нигде не искать. Привет, Харви, Спейси и Люк Бессон. То же и с психологами в этом сериале. Их двое: мужчина и женщина. Естественно. Их комментарии всплывают всегда, когда тебе кажется, что здравомыслящая девушка не поступит так, как поступают некоторые героини фильма. Психологи мгновенно находят объяснение всем поступкам: тому, что одна из них ушла из родительского дома к R.Kelly на ДВА! года, а также с легкостью апеллируют дюжиной терминов, которые в любом случае исключают victim blaming. Стоит отметить динамику фильма и повторение рефреном ключевых фраз, таких, как: How dare you? How? Dare you? Эти слова, сказанные вокалисткой Sparkle, считающей, что Келлс совокуплялся с ее 14 летней племянницей, повторяются в сериале многократно, в самых драматичных моментах, иногда с применением эффекта, который звукорежиссеры знают под названием delay. Предполагаю, это сделано для того, чтобы утвердить зрителя в неприемлемости поступков и бесчеловечности монстра-педофила с комплексом бога. Есть еще один очень непонятный для меня лично момент. Когда Келлс попал в суд из-за кассеты, на которой был, якобы, он, занимавшийся сексом с 14-летней племянницей той самой Sparkle, и был оправдан по всем статьям, родители девочки отрицали, что на видеокассете она, а член этой семьи, брат Sparkle, будучи до этого гитаристом R.Kelly, как ни в чем не бывало продолжил играть в команде артиста и делал это еще много лет. Кроме того, не было никаких свидетельств о том, что семья брала какую-либо денежную компенсацию. При этом, Sparkle утверждает, что это был Келлс и ее племянница, и у нее не укладывается в голове, почему родители девочки отрицают это. У меня, по правде, тоже. Я не исключаю, что все люди разные, но какова должна быть степень беспринципности человека, если он, зная, что его ближайшая родственница подверглась растлению, это спокойно отрицать, более того, продолжать работать и общаться с тем, кто это сделал. Как я уже говорил, темпоритм сериала крайне динамичен и “браво” создателям, они идеально с ним угадали. Зритель не успевает анализировать, он поглощает информацию большими дозами, и как только хочет набрать в легкие воздуха, чтобы передохнуть, в эпизоде появляется что-то новое, еще более шокирующее, чем прежде и снова погружает его в историю, которая со всех сторон выглядит неоспоримой правдой.

Не хочу углубляться, но подобных “невидимых” якорей на протяжении сериала видимо-невидимо (простите за каламбур).

В заключении хочу сказать, что глубоко озадачен, чувствую дурное послевкусие и предполагаю, что существует большая доля вероятности, что у этого большого артиста есть очень темная сторона, которая обнажилась миру, и, возможно, еще не в полной мере, что все или большинство из рассказанного – правда, ужасная и не имеющая оправдания. Но в глубине души, меня не перестает терзать маленький червячок скепсиса. Он повторяет одну и ту же фразу: "а что, если...".

P.S. Сегодня стало известно, что прокуратура Атланты начала расследование по делу R.Kelly в результате многочисленных обращений граждан с требованиями разобраться в ситуации вокруг певца после просмотра Surviving R.Kelly. Скорее всего суда не избежать.

P.P.S. Теперь, когда Sparkle знает весь мир, она выпустила сингл We Are Ready, сразу после феноменально-рейтингового показа финального эпизода Surviving R.Kelly.

10 лучших альбомов 2018 года по версии Soul Kitchen

Год подходит к концу и я составил список альбомов, наиболее вдохновивших в уходящем году. Это субъективный топлист, буду рад, если вы разделите его со мной .

10 ZHU – Ringos Desert.



Как по мне – один из лучших альбомов в карьере артиста. Конечно, здесь нет треков уровня Faded, зато весь диск – одно сплошное удовольствие.

Фавориты: Still Want U, Guilty Love, Ghost in my bed, Drowning, Coming Home, Waters of Monaco.

9. Christine and The Queens – Chris



Феноменальная, неподражаемая, Héloïse Letissier обрадовала в этом году новым альбомом. Он очень вкусно сделан, в нем одновременно уживаются женская слабость и сила, а трек Girlfriend настолько шикарен, что не покидал мои плейлисты несколько месяцев подряд.

Фавориты: The Walker, Girlfriend, Damn, Comme Si.

8. Lenny Kravitz – Raise Vibrations



Ленни – легенда, полубог современной музыки, человек под песни которого миллионы людей влюблялись, женились и занимались сексом. Сначала он выпустил умопомрачительный сингл Low, однозначно одну из лучших песен года, а затем и альбом Raise Vibrations. Старый добрый Кравитц все так же душевен, глубок и мелодичен.

Фавориты: Johnny Cash, Low, Here to Love, I’ll always be inside your soul

7. Sevdaliza – The Calling EP



Эта женщина лично для меня новая королева чувственной музыки. Все, что создает Sevdaliza – превращается в душевную платину. Она искусно умеет очаровать тебя посредством нот и захватить в плен твое сердце. Сомнамбулическая дива музыкальных оргазмов.

Фавориты: все треки круты

6. Mariah Carey – Caution



В этом году Дива вернулась и мы не ожидали от нее ничего сверхестественного, однако она показала нам всем, что списывать одну из величайших поп-вокалисток со счетов – дело неблагодарное. Получился невероятный альбом, один из лучших в карьере певицы, и уж точно лучший в сегменте поп-музыки в этом году.

Фавориты: Caution, With You, Giving Me Life, Portrait

5. Blood Orange – Negro Swan.



Однозначный #musthave года для всех меломанов. Этот год прошел под знаком Dev Hynes. Его креативность, неоднозначность и многогранность как музыканта и артиста стали слагаемыми невероятного успеха последней пластинки. Negro Swan – это искреннее мистико-мелодичное путешествие.

Фавориты: Orlando, Saint, Hope, Take Your Time, Minetta Creek, Smoke

4. The Internet – Hive Mind



Эту пластинку я затер до дыр больше всех в этом году. Она идеальна во всем, начиная от продакшна, заканчивая выстроенной последовательностью треков. Как результат – полное погружение в историю человека, очарованного, разочарованного, влюбленного, одинокого, с улыбкой смотрящего на свет в конце тоннеля. Если охарактеризовать Hive Mind одним словом, то это – ПОТРЯСАЮЩЕ.

Фавориты: Come Over, Stay The Night, Next Time/Humble Pie, It Gets Better (With Time), Beat Goes On, Wanna Be

3. Nas – Nasir.



Первый за шесть лет молчания альбом легенды рэп-музыки – одна из двух лучших вещей, которые спродюсировал Kanye West в этом году. Everything – бесспорно песня года, она гениальна, а Adam and Eve – самое, что ни на есть знамя надежды на то, что настоящий рэп все еще жив. Если коротко, Nasir – прекрасен, кто бы что ни говорил.

Фавориты: Everything, Adam and Eve, Not for Radio

J.Cole - KOD



Благодаря таким парням, как Cole мы понимаем, что на поле новой школы не все потеряно. J Cole гениален, лично у меня вызывает невероятную симпатию все, что он создает. Альбом, вышедший весной не исключение. Сбалансированный, красочный, эмоционально разносторонний, хлесткий и в то же время сентиментальный. KOD однозначно скрасил этот достаточно пресный в хип-хоп королевстве год.

Фавориты:KOD, Photograph, ATM, Kevin's Heart, Motiv8

1. Pusha T - Daytona



А вот и вторая лучшая вещь, сделанная Kanye West в этом году. Он спродюсировал главную пластинку в творческой жизни Pusha T, которая доказала, что в 41 год можно делать самый крутой рэп на планете. Daytona - шедевр, заключенный в семи треках, каждый из которых, будучи пазлом складывается в потрясающую музыкальную мозаику, придуманную гениями музыкального мира. Безоговорочный лидер года.

Фавориты: Все треки альбома

Короткие рассказы

Тридцать.

“Я больше не могу так. Все эти клише, которые на меня набрасывают, как ханские чапаны… все эти ожидания… ты должна быть такой хорошей, правильной, жертвовать собой ради семьи и детей, не грубить взрослым, помнить, что ты – отражение ожиданий близких, отличница в школе, а потом и в институте, безупречная репутация, ни-ни. А я просто хочу послать все подальше, пойти на рок-концерт в какой-нибудь бар, нахуяриться, залезть пьяная на сцену и тереться об патлатого гитариста, как распутная девка из 80-х.”

“Лиза, рок уже давно неактуален, ты в курсе? Сейчас даже гитаристы играют под фанеру. У рэперов.”

“Как и моя свобода, видимо. Такая же как рэп под фонограмму. Кем-то прописана заранее.”

“Да ты философ, я посмотрю”.

“Нет, мне просто 30 и я оказывается совсем не жила”.


Юморист.

Однажды известный юморист, который должен был давать концерт в Доме Культуры провинциального города заболел. Чтобы не терять деньги, его заменили рабочим сцены. Менеджер определил внешние сходства между двумя. Он подошел и говорит: “плачу двести, просто выходи и шути”. Тот сначала испугался, мол, где я и где юмор, тогда менеджер благородно отчеканил: просто рассказывай о своей жизни с идиотским лицом.

Свет мерцает, занавес поднимается, зал полон тетенек и дяденек, как бы не узнали. “Надо прищуриться и начинать” – подумал работник сцены. И стал импровизировать.

“Как-то встретились с другом и я ему говорю: Мне все время мерещиться теща!
Он мне: Да ты что, как ты это понял?
А я ему: Я на даче увидел змею и поздоровался с ней.”

Зал хохочет. Работник сцены становится уверенней.

"Давече я и Михалыч собрались водки попить. Жене говорю – “на рыбалку я”, а она мне такая “что, давно не клевала?” Я – ей “в смысле?” “Ну рыба-водка твоя, давно не клевала?”

Зал взрывается. Кудрявые овальные тетеньки выплевывают зубы от смеха, лысые мужички хлопают друг друга по плечам (мол, ай молодца, откуда все знает?).

Работник сцены максимально уверен. Думает, что бы еще такого сказать, чтобы вообще покорить зал. О, придумал:

“Читаю как-то в газете объявления в разделе “знакомства”, написано: “Женщина хорошей выдержки”. Думаю, что, старуха с вином что-ли? Надо позвонить. Пусть вино оставит, а сама уходит.”

Стулья трещат под зрителями от смеха. На сцену летят цветы. Занавес. Изумленный менеджер подбегает к триумфатору. “Я хочу подписать с тобой контракт” – визжит он. “Ты настоящая звезда. Я даже придумал тебе имя. Будешь Евгением. А дальше – решим.”



Лицемер.

У Артема бизнес. Он шьет лица и продает их за большие деньги. Недавно продал проститутке лицо монахини, та успешно вышла замуж и прислала письмо с открытками на Рождество и семейные фото. “Счастливые” – подумал Артем. “Не зря работаю”. А вчера забегал один очень богатый человек и просил заменить рыло на нос. “Слишком заметно стало, как я им свинью подкладываю, прости за каламбур” – сказал он. Делать нечего, заменил, отчего ж не помочь за двойную плату.

Приехал как-то к Артему журналист и спросил, верит ли он в добро. “Конечно верю” – ответил Артем. “Она отлично смотрится на злом лице”.
“А злое на добром?”
“А злое на добром не смотрится. Добряки все равно “выкупаются”.”
“Как?”
“Взглядом, как еще. Я не глаза шью, а лица.”
“А как вы понимаете, какое лицо лучше подойдет?”
“В первую очередь, я примеряю разные к человеку, ищу подходящее. Это же искусство, вы понимаете? Нельзя просто так взять и надеть какое попало лицо. Дисбаланс, он сразу виден, поверьте мне.”
“Когда вы получили три награды “лицемер года”, что вы почувствовали?”
“Я почувствовал свою нужность. Вы поймите, у меня непростая работа.”
“Что в ней сложного?”
“Хранить секреты стольких людей – тяжелая ноша.”

Журналисты уехали вечером. Артем почувствовал резкую усталость. Он открыл кран в ванной, долго наблюдал за тем, как набирается вода, а затем лег в объятия пены. Обхватил голову обеими руками.

“Как долго мне это все тянуть одной?” – подумала Марина, медленно снимая лицо Артема. Она ненадолго погрузилась под воду, чтобы смыть с себя этот день и вынырнуть новым человеком.

"Богемская рапсодия": Мама, я снова влюбился в Queen.



Биопик – один из сложнейших жанров в кино. Это сложно отрицать. Легче перечислить те ленты, что провалились и вызвали тошноту, нежели Рэя Чарльза в мастерском исполнении Джейми Фокса. Биопики чаще разочаровывают больше, чем выходки Канье Веста. Доказательством тому служит отвратительный по всем параметрам фильм о Тупаке, вышедший в прошлом году, где все, начиная от драматургии до постановки сделано из рук вон плохо, а уж Searching for Neverland, вещающий нам о последних годах жизни Майкла Джексона вообще невозможно смотреть без антидепрессантов.


Казалось бы, при таком раскладе, чего ждать от “Богемской рапсодии”? Очередного имитатора великого Фредди Меркьюри? Комичное подражание тому, кому подражать практически невозможно? Одним словом, предвкушение, продиктованное прошлым опытом было, прямо скажем, так себе. К тому же за день до ташкентской премьеры многие издания уже опубликовали свои рецензии, и в основном оценки были в духе тактичного “так себе”, а где-то и вовсе неутешительные. Все же я очень люблю Queen и не мог устоять перед соблазном. Очень хотелось надеяться на лучшее. И как оказалось, не зря.


С первой до последней секунды я был заворожен всем, что происходило на экране. Давайте отбросим занудство в духе “ой, непохож”, это все-таки биопик, а не документалка, давайте будем смотреть правде в глаза: Рами Малек великолепен. Он превосходно справился с ролью. Разумеется, за два часа невозможно в полной мере вскрыть все двери, ведущие в мир Фредди Меркьюри, но в данном случае драматургия настолько великолепно выстроена, что ты понимаешь, что тебе рассказали и показали ровно столько, сколько нужно было для того, чтобы не переборщить. Одним из исполнительных продюсеров картины выступил Брайан Мэй, поэтому в достоверности того, что представлено на экране я верю. Мэй вообще всегда почему-то вызывал у меня отеческое доверие. Кажется, он вот-вот обнимет тебя и спросит: “как дела в школе, сынок”?


“Богемская рапсодия” – фильм многогранный. Он в очередной раз демонстрирует непреложную истину о том, что быть гением – крайне тяжелая ноша. Одинокий, запутавшийся в плену собственной фрустрации, медленно топящий свой талант в горах кокаина и беспробудных вечеринках, никем так до конца и не понятый Фредди, оставшийся наедине со своими страхами – демонстрация быстротечности славы и бренности бытия. С другой стороны - это история безусловной любви к женщине, к его Love of Life Мэри Остин. Линия их взаимоотношений показана крайне тонко. Понимаешь, насколько огромной может пропасть между сексуальным влечением и любовью и утверждаешься в мысли, что не всегда эти две невесомые субстанции идут рука об руку.


А главное… Главное то, с каким трепетом, вожделением и уважением отнеслись создатели картины к музыке Queen. Все, что касается раскрытия музыкальной составляющей сплошь и рядом – эстетический оргазм. Когда ты слышишь фрагментарно, пусть даже с долей гипертрафированной художественности, как создавалась “Богемская рапсодия” – внезапно приходишь к выводу, что открываешь целую палитру новых оттенков в одном из величайших музыкальных произведений в истории, затертых в свое время до дыр. По коже идут мурашки, вызванные глубиной и величием фигуры Меркьюри и группы Queen. И абсолютно наплевать на высокомерные фразы критиков в духе того, что фильм получился не бунтарским, а рождественским, на низкий рейтинг Rotten Tomatoes. Все эти выкрики – пустой звон, когда дело касается того, как бережно, целостно и глубоко представлена музыка Queen.


Со мной это бывает крайне редко, но я хочу пересматривать “Богемскую рапсодию” снова и снова. Этот фильм пропитан вдохновением насквозь, как и пластинка Queen, которую я бережно храню на полке времени. Она впитала в себя сотни прослушиваний, помнит все детские переживания, смелые мечты и скрипит моим вдохновением прошлого. Сегодня я буду слушать её бесконечное количество раз.







Joss Stone: Босоногая дива заставила Ташкент аплодировать стоя.


фото со страницы Ilkhom Rock Fest
фотограф: Релиса Грановская


Я никогда бы не подумал, что эта удивительная девушка столь миниатюрна. Нет, я конечно имел представление о её грациозности, но то, что она настолько хрупка - никогда. Поэтому кажется втройне невероятным, как такой мощный, не побоюсь этого слова, безмерных масштабов голос помещается в тело Joss Stone. Она вышла на сцену театра "ИЛЬХОМ" в компании с замечательным гитаристом и мгновенно проникла во всех, кто сидел в зале. Певица принесла с собой так много света, что кажется каждый ушёл хоть в какой-то степени просветлённым. Как только Стоун спела первую ноту, стало понятно: капитулируют все. Муравьи атакуют кожу, души перевернутся наизнанку.

Что самое интересное, этот вечер прошел подобно встрече старых добрых друзей. Во-первых, флюид и геометрия "ИЛЬХОМА" этому способствуют идеальным образом, а во-вторых, Джосс общалась с залом так, будто мы сотня кузенов и кузин, которых она давно не видела и приехала из дождливой Англии с рассказами о том, как жила все эти годы. Было много про чувства, про жизнь, от которой нужно брать все лучшее, где взята за аллегорию чашка чая, который непременно должен быть только хорошим, про любовь к окружающей природе и растениям, о мотивации, и, конечно, любви. Разной. Безусловной и с условностями, той, которая прошла, оставив рубцы и той, что одухотворяет.

Босоногая хрупкая дива все время улыбалась, с неподдельной благодарностью принимая цветы от ташкентского зрителя, уделив внимание каждому. И было в этом столько добра и простоты, как если бы Шукшин жил в Лондоне и писал о его людях. В общем, перед нами была свободная от мейнстрима (из которого ушла), предрассудков, гордыни и пафоса Артистка, которой не нужны декорации, костюмы с перьями, дюжина музыкантов и танцоров, для того, чтобы разорвать зал в считанные секунды. Этот простой unplugged, в очередной раз непринужденно показал космический и недосягаемый уровень и гигантскую пропасть между персонажами с условного российского "поптв", этими усталыми боровами, которых миллионы именуют звездами, прогнившие в пафосе и ощущении вселенской значимости и скромностью великой певицы, лауреата "Грэмми", работавшей с самыми серьезными музыкантами планеты. Эта пропасть во всем. Начиная от отношения к слушателю, заканчивая мастерством исполнения. Джосс - это космос. Недосягаемый.

Я сидел, как вкопанный, в пяти метрах от гениальной инопланетянки, почти потеряв возможность шевелиться, а потому снял совсем короткий фрагмент её выступления, да и неудобно было перед дивой, но я ничего не мог с собой поделать, уж простите.



Концерт закончился под такой шквал аплодисментов, что я смею полагать путь от "да, я что-то о ней слышал(а)" до "я абсолютно влюблен(а)" был пройден на огромной скорости. В финале Джосс спела песню о том, что все мы люди, имеем право на ошибки и есть в этом столько важных мессаджей, что еще час после финальных аккордов, я колесил по городу в абсолютной тишине, пытаясь до конца впитать то волшебство, свидетелем которого оказался только что. Удовольствие, полученное от этого концерта, сравнимо по ощущениям (не по концепту) разве что с выступлением Нино Катамадзе. Великая певица из Грузии, кстати, тоже выступает босиком.

Пошел дождь. Барабанил всю ночь. Было в этом что-то символичное. Будто настроением Лондона окутало город.

Опубликовано откровенное интервью Куинси Джонса изданию Vulture



Вместо предисловия

Мэтр проехался по ранним The Beatles, обвинил Майкла Джексона (продюсером трех пластинок которого являлся) в нередком заимствовании и адаптации произведений других артистов для своей музыки, а также объявил, что знает, кто убил Кеннеди.

Стоит сделать скидку на то, что Маэстро 84 года и многие слова напоминают синдром болезней, типичных для этого возраста, но не могу не поделиться с вами самыми эпическими выдержками из интервью. Оно злое, хлёсткое, моментами очень точное. Но иногда складывается впечатление, что мистер Джонс раздражителен, понимая, что время идёт не в его пользу, что несмотря на то, что он, пожалуй, самый легендарный продюсер, которого когда-либо знала планета, находится в противоположной комнате от сегодняшнего музыкального "движняка". Увы.

О Майкле Джексоне

“Я не люблю говорить об этом публично, но Майкл позаимствовал множество музыкальных ходов и концепций для своих композиций у других исполнителей. Например, басовая линия Billie Jean была слизана у Donna Summer (State of Independence), а 10% трека Don’t Stop Till You Get Enough написал Greg Phillinganes, но о нём в кредитах к песне – ни слова. ”

О ранних The Beatles

“Ты в курсе вообще, что рок – это ничто иное, как белая версия ритм-энд-блюза, motherfucker? Я познакомился с Полом Маккартни, когда ему был 21 год. В то время “Битлз” были худшими музыкантами в мире. Ринго Старр не мог настучать простейший “квадрат” без многочисленного числа дублей. Он просто не мог врубиться, как это сделать. Тогда мы позвонили Ронни Веррелю, джаз-барабанщику, предложив Старру передохнуть от студии. Он приехал и разорвал Ринго в клочья, за 15 минут сыграв всё, что требовалось. Когда Ринго вернулся, он услышал записанный фрагмент (думая, что это его работа) спросил может ли Ронни проиграть его ещё раз, мол, звучит не так-уж и плохо, на что Джордж Мартин ответил: “Да, motherfucker, потому что это играл не ты.”

О том, хороша ли музыка U2 до сих пор?

“Нет, чувак (отрицательно качает головой). Я обожаю Боно всем сердцем, но на группу оказывается слишком много внешнего давления и это сказывается на качестве материала”.

Об убийстве Кеннеди

“Это сделал Сэм Джанкана, чикагский гангстер. Он был связан с Кеннеди через Фрэнка Синатру. Джон Кеннеди был плохим человеком, он пришёл к Фрэнку просить свести его с Джанкана, чтобы получить голоса на выборах”.

О богатых друзьях

“Богачи не делают и части того, что могли бы. Им попросту насрать. Я вот, например, пришёл с улицы и забочусь о детях, которые нуждаются, потому что я, мать его, знаю что такое быть бедным, а им наплевать.”

Об Опре Уинфри

“Мне кажется она зря решила ввязаться в президентские гонки. Это не её стезя. Если ты не был губернатором или военным генералом, ты не знаешь как вести за собой людей. Симфонический дирижёр знает о том, как руководить людьми больше, чем многие бизнесмены, и уж точно лучше Трампа. Трамп не знает ни хрена. Он идиот.”

О сегодняшних молодых артистах

“Мне нравится Кендрик Ламар. Умный, приземлённый парень. И Chance The Rapper. У Эда Ширана шикарные записи. Да, и Сэм Смит. Он открыто говорит о том, что гей, мне это импонирует.”

О своём самом великом музыкальном достижении.

"Всё, что я создал, является таковым".

Полная версия интервью на языке оригинала: http://www.vulture.com/2018/02/quincy-jones-in-conversation.html

120 часов на Бали. История одного путешествия.

Эта публикация – частное мнение и субъективные впечатления.Здесь вольная история о том, как молодожёны решили абстрагироваться от привычного уклада будней, сорвавшись на другой конец света. И ещё: я в курсе, что ударение в названии острова на "а", но нам очень нравится произносить БалИ, так что не спешите расстраиваться нашей неосведомленности, мы специально.

22 часа в пути из Ташкента через Сингапур в Куала-Лумпур и далее в Денпасар, и вот мы на райском острове в разгар сезона дождей, да ещё и с частым нагнетанием обстановки в СМИ вокруг проснувшегося вулкана “Агунг”. Как показала практика, бояться того и другого – сидеть дома. “Агунг” даже не напоминал о своём существовании, мирно сопя в 75-80 км от основных туристических зон, а “сезон дождей” мы ощутили на себе всего несколько раз и то очень непродолжительное время, преимущественно ночью. Днём вода с неба застала нас единожды на другом острове, райском уголке “Нуса-Пенида” уже на пирсе, когда мы довольные и полные впечатлений ожидали пассажирский катер обратно на Бали. Но, обо всём по порядку.

Идея попасть на этот райский остров родилась давно, будучи сублимирована восторженными рассказами друзей и очевидцев, и перед тем, как осуществить её, я перерыл тонну информации, посмотрел множество видео от различных блогеров и путешественников, сталкиваясь с большим количеством разных мнений и впечатлений, некоторые из которых, всё же, оказались полезны.


Карта Бали

Бали – остров прекрасный во всех смыслах слова и любой, даже самый взыскательный путешественник найдет то, что удовлетворит его ожидания. Вы – отчаянный тусовщик или хотите зависнуть с друзьями в поисках приключений и своеобразных вечеринок? Вся ночная, шумная и фонтанирующая весельем праздная жизнь в основном сосредоточена в Куте. Хотите то же, но платить больше и ощущать некую элитарность, которая на самом деле ни к чему, но вам виднее – го в Семиньяк. Хотя, лакшери отели можно найти, по-моему, повсюду. Чего стоит Ayana Resort, на огромной, ухоженной территории которого расположен самый культовый Rock Bar. В нём, за неоправданные деньги, вы сможете полюбоваться одним из самых оправданных по умопомрачительности закатов, которые только можно лицезреть на этой планете. Нуса-Дуа и Джимбаран – прекрасные районы для тех, кто предпочитает более-менее спокойный отдых, при этом находясь недалеко от “движняка”, а вот Убуд – это прям для людей, ищущих гармонию, тишину и познание самого себя. Утопающий в зелени и рисовых полях, Убуд – концентрация творчества и одухотворенности. Там творят художники, которые пытаются пропихнуть вам небольшие картины, написанные местными Пикассо за $250. Не ведитесь, лучше съездить в большой магазин сувениров Krisna, что в Куте и приобрести подобные произведения искусства за $6 - $8. Я, конечно, недостаточно компетентен в оценке, в отличии от тех знатоков, которые живут на Бали годами, перебравшись с насиженных мест в мегаполисах, но о своих впечатлениях всё-же расскажу, чем чёрт не шутит, вдруг кому окажутся полезными.

В аэропорту нас встретил разговорчивый и вездесущий Ванда, человек, предоставленный агентством для того, чтобы "телепортировать" нас до отеля. Конечно, можно не пользоваться услугами трансфера, это в разы дороже обычного такси, но мне показалось целесообразным после столь долго перелёта не заморачиваться на этом пункте, а учитывая, что мы оказались на Бали впервые, извлечь из поездки до отеля хоть какую-то пользу. Ванда сносно говорил на русском и английском, поэтому путём языкового микса нам удалось узнать, что деньги лучше менять в будках с надписью Authorized Money Changer и ни в коем случае не с рук (“массениики”), раз десять отбиваться от его настойчивых предложений устроить нам персональные экскурсии и послушать короткие и заученные рассказы об истории острова. На Бали жуткий трафик и мы добирались до отеля достаточно долго, зато погружались в волшебную атмосферу с каждой минутой, да так, что по-моему ещё не скоро отпустит.

Остановились в Джимбаране, отеле Jimbaran Bay Beach Resort & Spa. Выбор пал на него не случайно. Это типичный отель среднего класса, уютный, в минуте ходьбы от пляжа. С его крыши открывается роскошный вид, номера небольшие, но ухоженные, а если в номере есть балкон, то можно окунуться в ванную, которая оборудована прям там и созерцать окрестности. Это как повезёт, потому что балконы некоторых номеров выходят на недостроенные маленькие здания, но это такие мелочи жизни, что надо быть страшным занудой, чтобы этому факту расстроиться. Тем более, если заранее обговариваешь с отелем желаемое расположение номера и к твоему приезду оно доступно, можно быть уверенным, что твою просьбу удовлетворят. Нас вообще ожидал сюрприз и вместо стандартного номера, был любезно предоставлен размером побольше с видом на бассейн. Невероятно приветливый персонал и отличная атмосфера стали идеальным балансом цены/качества/впечатлений/послевкусия. Правда у входа в Bay Beach пахло Паттайей, либо в силу большого количества рыбацких лодок поблизости, либо из-за неисправности местной канализации, но, попадая в холл, ты уже забывал о секундной ностальгии по ароматам тайского развратного курорта.

Номер в Jimbaran Bay Beach Resort & Spa с выходом на балкон. Фото: Jimbaranbaybeach.com
Стоимость около $400 за 5 ночей.



Вид с крыши. Фото: Booking.com


https://www.youtube.com/watch?v=ROD8ommV22c

Видеоролик об отеле и его окрестностях в You Tube

Утром следующего дня мы отправились в небольшое путешествие по Убуду. Туристические агентства предлагают массу вариантов, в среднем по $50 на человека, но если договориться с персональным водителем, то цена падает вдвое. Учитывая, что средняя заработная плата жителя Бали составляет около 3 000 000 индонезийских рупия (приблизительно $220) – желание дополнительно подазаработать у местных крайне устойчиво и высоко.


Мы начали своё путешествие с посещения окрестностей храма Tanah Lot, невероятной красоты место, в которое можно попасть только во время отлива, так как в период прилива природный подступ к нему укрыт одеялами агрессивных волн,




Фото: Baliforum.ru



далее направились в Убуд, сливаясь с зеленью рисовых ковров, многовековых деревьев и удивительной атмосферы, пообедали рыбой и уткой, приготовленных по особым spicy- рецептам в уютном ресторанчике Bebek Tabasari с видом на поля (средний чек около $40 на двоих),

https://www.youtube.com/watch?v=ccfACxUT_CE
Видео о ресторане Bebek Tabasari в YouTube

посетили легендарный “Лес Обезьян”, аутентичное, живописное место, где эти милые животные живут своей жизнью и кажется будто ты – часть антуража их вселенной, они здесь хозяева, а потому иногда сталкиваешься с уставшими взглядами и полагаешь, что в их головах крутится одна и та же мысль: “ну, заходи, раз пришёл”. На территории большое количество абстрактных статуй, в том числе пышногрудых женщин и обезьян.

Животные не лишены "мимишности". Так, мы стали свидетелями, как мама заботливо и бережно выковыривает из своего детеныша неблагодарных мини-тварей, поселившихся в шерсти малыша.




Затем, мы отправились на плантацию по производству дорогого кофе под названием Luwak. Многим известно, как происходит длительный и своеобразный процесс его приготовления. Милые на вид животные, мусанги, поглощая кофейные зерна, ферментируют их желудочным соком, а затем, пройдя короткий, но яркий путь, зерна выходят на свободу естественным способом в процессе фекации. После этого, вышедшие “бриллианты” сушат и обжаривают, в результате чего мы имеем дело с одним из самых дорогих сортов кофейной продукции. После экскурсии по плантации, в ходе которой посетителей знакомят с мусангами, пристально смотрящими на тебя добрыми, как детские песни, глазами, другими сортами кофе, способами обжарки и помола (надо сказать, что всё это делается вручную), хозяева приглашают на дегустацию в милый деревянный домик, где предлагают целый набор кофе и чая на выбор. Всё бесплатно, кроме чашки кофе Luwak. Она стоит около $4. Я попробовал. Честно говоря, никакого сверхъестественного вкуса не почувствовал. Возможно взволнованность эффектом присутствия сделала свое дело, или, быть может, некоторые другие сорта мне понравились больше, но факт остается фактом: в благодарностях мусангам не рассыпался, а вот в магазин зашёл и прикупил несколько пачек другого, как сказала экскурсовод, normal coffee. Кстати, его стоимость в подобных магазинах тоже завышена, точно такой же можно приобрести в “человеческих” сторах несколько дешевле.




Очаровательный мусанг радуется своим трудам. Фото: Lifegate.com

Огромные галереи искусства, в которых местные художники выставляют для ознакомления и продажи свои картины также впечатлили своим масштабом, но при этом непонятным ценообразованием на труды местных Сальвадоров Дали, Пикассо и Рембрандтов. Кроме того, никакого уюта и гостеприимства нами испытано не было. Одухотворенные творцы не то, что бы были надменными, отнюдь, но создавалось стойкое ощущение, что они смотрят взорами окрыленных гениев на всех иностранцев с каким-то внутренним чувством превосходства и исключительности, к тому же строго запретив всем осуществлять любого рода фотосъемку в зале. Мы не обиделись, но и задерживаться не стали.

День близился к завершению, а потому желание насладиться первым полноценным закатом на берегу увеличивалось с каждой минутой. Мы отправились к отелю, поблагодарили водителя и одевшись поудобнее, прогулялись на пляж у гостиницы. Солнце медленно таяло в небе, обнимая нас яркой, нежной и багровой красотой, заставляя весь мир рассыпаться на десятки драгоценных и неповторимых мгновений, где из всех звуков с тобой только легкий ветер, неспешные волны, шумная тишина и шедевр, который пишет природа в реальном времени, кажется, только для тебя, неповторимый в своей красоте. Дети, гладившие кончики волн, словно ленивую собаку, придавали моменту особую исключительность.





Остановиться в Джимбаране в двух шагах от знаменитых рыбных ресторанов и не отведать свежайшей рыбы – непростительная глупость. Вдоль береговой линии расположены десятки подобных ресто со свечами на столиках, стоящих на песке с видом на пляж. Однако заходить в первый попавшийся – опрометчиво, так как некоторые из заведений настаивают на сэтах, стоимость которых начинается от 1 000 000 рупия (около $75). Благо выбор ресторанов огромен и наш выбор остановился на Blue Marlin, где за $40 мы отведали разной рыбы с особыми приправами, вкуснейшей до невозможности.



Между столиками бродил местный музыкальный бэнд, музыканты подходили к посетителям и пели песни на разных языках. Рядом с нами ужинала семья из России, а потому было крайне забавно наблюдать, как ребята поют “Как упоительны в России вечера” на индонезийский манер. Подойдя к нам и услышав, что мы из Узбекистана, парни замешкались, перебирая в голове близкий нам репертуар и почему-то решили, что Unchained Melody ("О, май лов, май дарлинг"), та, что звучала в фильме "Привидение" очень популярна в нашей стране. Одним словом, добавили вечеру утонченную нотку романтизма.



“Мистэ Руцла?” – спросил меня на следующее утро в лобби водитель, щурясь и улыбаясь. Я, догадавшись, что речь обо мне, радостно кивнул. Улыбчивый драйвер довёз нас до пирса, решил вопрос с билетом на катер и уверил, что будет ждать по возвращению. Так начался наш однодневный тур на великолепный остров “Нуса-Пенида”, попасть на который хотелось еще за несколько месяцев до поездки. Поэтому я решил связаться с компанией, которая специализируется на организации турне по острову, чтобы не париться о том, как попасть на “Нуса- Пенида” самостоятельно, хотя, разумеется, это возможно, и даже целесообразно, особенно если вы на Бали не впервые. Есть такой сайт: https://nusa-penida.info/, так вот, очень любезные ребята, говорящие на двух языках, русском и английском, организовывают путешествия на остров на один или несколько дней, включая трансфер от отеля до пирса и обратно, билеты на катер и водителя-экскурсовода. Лично мы столкнулись с парочкой косяков, которые не испортили нам общего впечатления, но всё же несколько подпортили ожидания, но об этом позже. Для начала скажу, что если ты выбираешь однодневное путешествие, как это сделали мы, то на выбор предлагается посетить одну из четырех частей острова, так как за день объехать все достопримечательности невозможно. Мы остановились на западной части, которая, как нам показалось, наиболее живописна и насыщенна в контексте программы, оплатили $170 на двоих и вот уже пассажирский катер нёс нас по волнам навстречу радости и приключениям.



Карта острова "Нуса-Пенида"

Нуса-Пенида, остров, расположенный в 12 км от Бали, изумляет почти девственной инфраструктурой, которая находится в зачаточном состоянии. Благодаря этому, ценность поездки и ощущения от увиденной красоты увеличиваются в разы. Численность населения, по данным на 2010 год, составляет около 50 000 человек. Это балийцы, живущие в весьма ненавязчивых хижинах и домиках, электричество которым нередко обеспечивают генераторы на бензине. Проезжая мимо деревушек, мы стали свидетелями того, как соскребая со скал какую-то биомассу, женщины передавали её мужчинам, которые, в свою очередь, ваяли из неё нечто, похожее на кирпичи. Как я упоминал ранее, остров не особо развит в туристическом смысле и если останавливаться там на несколько дней, то стоит приготовиться к тому, что "дорогобогато" не будет. Оно и к лучшему, потому что в таком виде отдыха есть непередаваемый кайф.

Поэтапно. Время в пути до острова на катере составило около 40 минут. На пирсе нас уже ждал очень радостный, судя по фото, человек с табличкой. И всё бы ничего, только вот на Нуса-Пенида языковой барьер колоссальный.



Пришлось изъясняться частично на пальцах, частично междометиями и языком жестов вперемешку с самыми популярными английскими фразами: we go, we stop, we here. Водитель, тем не менее, прекрасно знал, по какому маршруту нас везти, был крайне любезен и терпелив, предлагал услуги фотографа и был совсем ненавязчивым, что я считаю огромным плюсом. Мы погрузились в машину и поехали к первой локации. Что удивило: идеальная поверхность дороги до первого малопроходимого участка. Потом, разумеется, начинается тест на профпригодность вашего вестибулярного аппарата, будьте любезны потерпеть. Виды со всех сторон невозможно описать словами. Это нужно видеть. Наша первая локация – Angel’s Bilabong


Фото с сайта: nusa-penida.info

Коралловые рифы, чистейшая, изумрудная вода, слившаяся воедино с острыми и величественными скалами, подобно энергии инь и янь, завораживают с первой секунды. Если захочется поплескаться, будьте осмотрительны: импровизированный спуск очень крутой, не расшибитесь. Впрочем любоваться этой палитрой с вершины – не меньшее удовольствие.

Далее нас ждал Broken Beach, находящийся совсем неподалёку.



Фото с сайта: nusa-penida.info

То, что открылось нашим взорам - заворожило с первой секунды. Ещё раз убеждаешься, что самый лучший во вселенной художник и Мастер - это сама природа. Дух захватывает, да так, что некоторое время хочется просто молчать и созерцать.



Одной из главных достопримечательностей острова “Нуса-Пенида” считается хребет Karang Dawa, похожий на огромного динозавра и простирающийся бесконечно вдоль береговой линии.



Перед спуском к нему, по правой стороне стояли несколько деревянных кафе, из которых доносилась пошлая песня “Носа-Носа” в исполнении вольных музыкантов. Это было настолько эклектично и в то же время гармонично, что, казалось, любая мелодия, прозвучавшая в этой атмосфере была бы принята на “ура!”. Даже если это “Вите надо выйти”.
Особо смелые игнорировали табличку, предваряющую выход на тщедушную лесенку, ведущую вниз, к спине застывшего чудовища.



Надпись строго и коряво предупреждала: "Не спускайтесь к пляжу, так как дорога и забор сломаны и если, мол, с вами произойдет несчастный случай, мы никакой ответственности не несём". Это не останавливало многих из тех, кто пересёк полмира в ожидании подобного зрелища, особенно грубоватую на вид, широкоплечую, как хоккейные ворота, немку, которая поддав пивка, решила испытать судьбу. Возвращаясь к описанию Karang Dawa, стоит отметить абсолютную чистоту и спокойствие воды, идеальный песок и счастливые плескающиеся силуэты туристов, которые, казалось, находились на огромном от нас расстоянии.


Фото:4.bp.blogspot.com

Наконец, финальной локацией нашего путешествия по Нуса-Пенида стал чистейший, обалденный пляж, неспроста носящий название Crystal Bay. Он действительно crystal, купаться в нём одно удовольствие, дно прозрачное, как будто смотришь через зеркало в параллельные миры. Неторопливо сгущавшиеся тучи и покачивающиеся на волнах лодки придавали каждому мгновению исключительности. Остров был благосклонен к нам, щедро даря весь спектр метеорологических красот, от палящего солнца до матового предгрозового неба, накрывающего гладь воды своим пледом.




Фото с сайта: nusa-penida.info

Стоило нам переодеться, собраться в дорогу и по пути угостить местных ребятишек сигаретами (кажется, что на острове курят лет с 12), как полил ливень. Такой, что дворники автомобиля оказались совершенно беспомощными и никчёмными. Видавшего виды водителя это вообще не удивило и то ли на ощупь, то ли по идеальному знанию каждого поворота он спокойно довёз нас до пирса, где мы, слегка продрогшие, ожидали обратный рейс. Коротали время, кормя мокрую и грустную собаку печеньями.

Теперь о косяках. По возвращению на Бали, водителя не оказалось. Пришлось бегать в его поисках под проливным дождём. В результате уехали в отель на такси, а драйвер, как выяснилось позже, прибыл на место только через 40 минут. Это, скорее всего, единичный случай, но во избежание непредвиденных обстоятельств стоит иметь с собой наличные деньги.

Следующие дни прошли под знаком удовольствий. Обалденный закат на Balangan Beach и фотосессия с превосходным фотографом Ario Narendro, которого мне порекомендовал Kyamran Silence, а я, в свою очередь, рекомендую всем, кто планирует запечатлеть романтичные моменты на двоих. Арио и его команда весьма дружелюбные, исполнительные и просто приятные ребята, как в работе, так и в общении. Если вы хотите устроить Love-story фотосессию или же слиться на фото с самыми пьянящими пейзажами, Арио и команда знают, как сделать это наилучшим способом за приемлемые деньги. Ребята отлично говорят по-английски, поэтому если "инглиш" - ваш второй язык, то с коммуникацией не должно возникнуть проблем.

Ссылка на сайт: http://arionarendro.com/ и на Instagram аккаунт:https://www.instagram.com/arionarendro/

Этот закат встретил нас на Balangan Beach вечером 8 января.



А вот и мы, окрыленные небом, в объективе Ario Narendro.



Где ещё вкусно поужинать в районе Джимбарана? Достаточно популярным местом считается Fish & Co Samasta, и, хотя, оно получает противоречивые отзывы, нам понравилось. Особенно кальмары на гриле и фирменное блюдо Fish & Chips.




Фото: Fish & Co

В среднем ужин на двоих обойдется в 500 000 рупия (около $40).

Крайний день до вылета в Куала-Лумпур мы провели в магазине сувениров Krisna, где цены на продукцию дешевле, чем во многих других схожих сторах, отчего и рекомендуем вам, если будете на острове, заглянуть туда.



Фото: Tripadvisor

Он находится в Куте и представляет собой огромный маркет всякой всячины: картины местных художников (как я писал ранее в десять раз дешевле, чем в галереях Убуда), тематические майки, кофе всех сортов и видов, чаи, различные виды масел, включая кокосовое, сандаловые палочки, поделки, деревянные сувениры и прочие безделушки, перечислять перечень невыносимо долго, лучше заглянуть самим.

Раз уж мы оказались в Куте, как не попасть в знаменитый аквапарк Waterbom Bali? Учитывая нашу страсть к воде - никак. Вход дороговат, что-то в районе 1 000 000 рупия с хвостиком на двоих, точную сумму не помню, предполагаю, что отдали около $80-100. К тому же, на входе оставляешь денежный депозит, на случай, если приобретёшь что-то на территории аквапарка, потому что никакой налички или же оплаты картой внутри водного царства не предусмотрено. Захотел хот-дог? Предъяви браслет, который тебе вручают перед входом. Хочешь проверить баланс оставшихся средств? Подойди к монитору, приложи браслет и вуаля! Кстати, стоит быть готовым к тому, что полотенца, а также шкафчик, в котором будут храниться ваши вещи оплачиваются дополнительно. Аквапарк действительно крут. Многообразие горок на любой вкус, любовь к адреналину и упоительно-кайфовая lazy river, по которой плывешь себе на круге по искусственной реке, тонущей в зелени по краям, да попадаешь под струи мини-водопадов. Ездить можно часами. Настоящий фан.

Обо всех аттракционах и развлечениях: https://www.waterbom-bali.com/rides

Закончить день решили за ужином в одном из самых живописных мест, которое многие из моих друзей, побывавших на острове характеризовали как must visit place. Конечно, речь идёт о Rock Bar, расположенном на территории роскошного ресорта Ayana Resort & Spa. Все ожидания оправдались. Действительно захватывает дух. Волны, бьющиеся об скалы, особенная атмосфера самого заведения на шестьсот с лишним посадочных мест, разделенных на различные зоны, хорошая музыка от ди-джея, который расположился на мостике-возвышении, множество точек обзора для любования закатом, который невообразим по своим масштабам и красоте.



Место не из дешёвых, но экономить на таких впечатлениях не стоит. Для информации: если соберетесь ощутить гастрономический оргазм на Бали, имейте ввиду, что когда принесут счёт, с вас возьмут еще 21% от суммы чека.

Под впечатлением от увиденного, с полным внутренним ощущением умиротворенности и покоя, мы отправились в отель, чтобы выспаться перед предстоящим полётом в Куала-Лумпур, где решили остановиться на денёк перед долгой дорогой домой.



Малайзия встретила нас проливным дождём. Водитель Михаил, переехавший в KL из Зеленограда оживленно рассказывал нам о преимуществе жизни в этом городе, а за десять минут до пункта назначения спросил нас любим ли мы веселье. Конечно, любим. "Ну тогда, давайте послушаем клёвую песню, которую мы сочинили с ребятами". Зазвучала "Маленькая страна" Наташи Королевой, текст которой был переделан Михаилом сотоварищи: "Маленькая страна, маленькая страна, Это Малайзия родная, это, друзья, она" - доносились бодрые голоса из колонок "Хонды", один куплет сменял другой и так ещё несколько раз. В какой-то момент мне показалось, что я слушаю музыкальную пьесу о том, как круто в Малайзии и сколько чудес она в себе таит, с часто задаваемыми ребятами вопросами "Где она?", "Что за страна?" на бэкграунде. Очень захотелось выпить водки, закусить соленьями и лечь спать. Наконец мы приехали в отель The Journal. Прекрасный по концепции, привлекательный по цене (чуть больше $50 в сутки) и местоположению,(центр, в четырёх минутах ходьбы от ТЦ "Pavilion") из окна номера видны легендарные башни-близнецы. Однако после дружелюбного стаффа на Бали пришлось столкнуться с аморфной и весьма равнодушной женщиной на ресепшн, которая, казалось, делает свою работу с неким одолжением. Не то, что бы я ждал, что она кинется ко мне на шею со словами: "О, Мистер Руслан, как прекрасно, что вы прибыли, мы вас так ждали, в холле вас ждёт Steve Aoki c поздравлениями от отеля", но можно было, как мне кажется, не одевать выражение лица, будто домой приехал нелюбимый дальний родственник и оккупировал гостиную. Это, конечно, мелочи, но после невероятного тепла и позитива с которыми мы сталкивались повсеместно ещё 4,5 часа назад - немного удивило. Номера отеля достаточно просторные и уютные, к антуражу вообще нет никаких нареканий, очень хорошая, добротная гостиница с превосходным соотношением цена/качество.



Фото: Booking.com

Учитывая удобное расположение, мы, захватив зонты, любезно предоставленные нам Security отеля (дружелюбность вернулась), не нашли ничего лучше, чем устроить прогулку на 8 км под ливнем. Романтика, чего уж там. Чего мы только не увидели! И мини-Паттайю, где десятки женщин и мужчин навязчиво предлагали "массаза" и тысячи людей из разных стран, которыми были заполнены центральные улицы. Рынки, огни, трущобы, многообразие баров и ресторанов разного класса, всё это создавало ощущение какофонии. Слишком яркие контрасты от лакшери к бедности после размеренного Бали казались непривычными. Хотя, по сути, типичный мегаполис.

Оставить вменяемое мнение о Куала-Лумпуре было бы нечестным по отношению к читателю, так как 32 часа в таком "разном" городе, да ещё и под проливным дождём - явно не тот срок и антураж, чтобы резюмировать. Думаю, если бы мы прилетели в KL целенаправлено - впечатления были другими.



Ах, да. Если вы не вегетарианец, будете "шопиться" в Pavilion и захотите вкусно поесть, рекомендую Tony Roma's. Здесь готовят, пожалуй, лучшие бараньи рёбрышки, которые вы только сможете отведать поблизости.





Ранним промозглым утром 12 января, попивая кофе в аэропорту в ожидании рейса домой, мы пришли к выводу, что первая неделя 2018 года подарила нам столько впечатлений, что казалось мы улетели несколько месяцев назад. Путешествуйте, друзья, даже если это получается редко. По-моему, это наилучший Refresh.

04.01.18 - 12.01.18

Dialogues with November

Я говорил ей: “стой,
куда ты торопишься?
Ходить в пальто в такой зной,
Расплавишься, да испортишься”
Она отвечала: “Ты что! Я дама давно с понятиями,
Это ты давай, аккуратней будь,
меньше пей виски с братьями”.
Я говорил: “ну, а как? Кто меня лучше поймет?
Если не Воланд и не Фагот? Разве, что Кот- Бегемот”
Она мне: “ Ва-ха-ха-ха, ха-ха-ха-, ва-ха-ха-ха”
Я говорю: “ты чего?
Гонишь от отходняка?”
Она: “Это всё ты,
умеешь меня рассмешить,
Я так вообще никогда не смеялась,
даже из-под анаши”
Я ей: “Ерничаешь? Знакомый почерк, дерзай,
Поговорим по душам, когда придет томный май”
Она продолжает: “Ну, брось, в душе я твоей круглый год
Я знаю тебя с шестнадцати,
Когда не наел живот”
Я ей: “Да я не причем, во всем виноват “Дельфин”,
кстати, тексты его в безысходности
не терпят моих седин ”
Она мне: “ ”Открой мне дверь” и прочий юный бред? Ну, конечно, я понимаю,
это стертый, забытый след”
Я говорю: “Говори, что хочешь, ты- последний день ноября,
И вообще, между этим и прочим, двадцать минут до декабря”
Она мне: “Ты меня знаешь, я могу долго ждать,
Я самая преданная из всех твоих женщин,
Через год я вернусь опять”
Я ей: ”Я стану мудрее, пережду в теплой стране,
Ты знаешь меня, я умею
стирать силуэт на стене ”
Она мне: “Ты так и не понял. Я обнуляю тебя,
Твой мир всегда одинаково гонит
Тридцатого Ноября ”